不好描述的一夜很快翻篇，13號起來，汪言帶著娜吾和小公舉，直奔橫店。

    《魔女》有很多種拍法。

    對付著拍，隨便搭個外景，再租幾天棚子，有1500萬就能搞下來。

    原版魔女的全部投資，折合人民幣尚且不到2700萬。

    高物價+后期+推廣，挪到國內只會更低。

    認真拍，那就是像汪言這樣，把最好的高科技室內攝影棚租下來，先拍好動作部分，拿去做特效，然后正經八百的取外景。

    轉戰多地，是又貴又麻煩。

    但是誰讓汪大少有錢呢？

    大手一揮，直接就按最出效果的方法來。

    其實還有一種大頭式拍法，光是拍攝成本就能造進去兩個億，上上下下全吃撐……

    汪大少的同鄉們當年就是這么被玩壞的，現在沒人湊這熱鬧了。

    而汪言本身，既是編劇導演，又是實際出資人，再有李一胥全心全意的幫襯著，壓根不怕底下人搞事。

    其實只要安曉芳不生二心，下面的人根本沒資格搗鬼。

    那么，芳姐有二心么？

    最初應該是有的，碰到大水喉誰都想宰一刀。

    但是，在意識到汪大少很難纏又有前景之后，態度端正得比誰都快。

    “汪導，一切都已經準備就緒，接下來看你的了！”

    安曉芳主動來接汪言，見面握手，整個人都流露著一股子堅定不移的成功信念。

    她已經看過最新版本的劇本，深信這將是一部好片。

    雖然汪言是個新人，不但沒摸過導演筒，甚至都沒有任何專業培訓經歷。

    但是業內的知名操手，從來都不會只看背景。

    所謂的職業敏感度，便是在方方面面的細節中挖掘閃光點，然后去投人，而非單純的投項目。

    經過漫長時間的觀察，安曉芳堅信，汪言是個值得給予信任的優秀投資對象。

    中影在線和億達的代表同時來接，一一握手，主動跟汪言哈拉了兩句。

    “汪導辛苦！”

    “期待我們的成品！”

    跟在后面的服導武指場務等人一看到大佬們的態度，馬上拎清了大小王。

    得，這位少爺開罪不起，乖乖干活吧！

    片場里，老油條們仗著資歷不給導演面子的情況確實存在，甚至常有。

    倒不是直接頂撞，而是陰奉陽違的磨洋工、混日子、虛瞞虛報。

    年年都有導演鎮不住場子，導致片期延長、資金超標甚至拍不出效果的事情發生。

    但是很顯然，這些事情不會發生在汪言身上。

    大少把利潤分出去一部分，為的正是現在和以后的便利。

    效果很好。

    少舍多得，拿錢換配合，會玩就是舒服。

    大隊人馬殺回酒店，借來會議室，開始開會。

    主創團隊全員到齊，主要演員全部到位，三分之一務虛，三分之二務實。

    安曉芳主持，把拍攝計劃公布，時間表發下去，然后各部門依次自我介紹+匯報。

    安排具體工作的是第一副導演王牧野，全場，汪言基本就沒怎么開口。

    直到最后才謙虛一句。

    “我人年輕、經驗少、又非科班出身，在座的各位都是我的前輩，希望在接下來的拍攝中，大家不吝指教，讓我們共同奮戰，攜手把片子拍好。

    如果僥幸能夠開得了慶功宴，紅包不是問題，問題是，多厚才配得上你們的努力?！?br />
    汪言謙虛又客氣，按理講，很容易被業內油條們看輕。

    但是有一眾投資人大佬力挺，大少的表態只會令人感到舒服。

    各部門的頭頭腦腦馬上開始抬轎子。

    “哪里哪里！”

    “拿您的工資，我們輔助導演是天經地義的嘛！”

    “咱不會講什么漂亮話，保證聽指揮就完了！”

    汪言滿意的笑笑，然后，毫無征兆的下了逐客令。

    “好，演員留一下，我們開個劇本研討會?！?br />
    一個急剎，差點閃到馬屁精們的腰。

    不負責具體拍攝工作的安曉芳打頭第一個撤，其余人紛紛跟上。

    房間里頓時只剩下汪言、拍攝副導王牧野、文字編劇，以及演員們。

    演員中，最大咖的是小鮮肉紫韜。

    飾演角色是超能小隊首領，男一號，劇中名叫吳藝晗。

    紫韜目前的熱度，比同隊隊友多有不如，但是其余所有演員的粉絲加在一塊兒都不夠他粉絲練上一套太祖長拳。

    臨進組之前，據說其工作室因為番位問題，很是提出了一些不靠譜的條件。

    不過沒用汪導理會，芳姐三下五除二就擺平了。

    拍攝時，這是個重點關注對象。

    咖位第二的是張勁。

    其人不算火，但是資歷足夠深，又有港島背景。

    此時的港島影視圈，已經不是10年前的狀態，不過仍有一些余暉。

    最起碼《魔女》的武指團隊，就是港島的袁家班。

    再往下排，當屬王海鷗。

    《偽裝的一家子》和《狼牙棒》上映之后，討喜的角色讓她狠狠刷了一波存在感，目前是熱度爆表但咖位不夠的狀態。

    至于女主角傅雨詩……

    跟娜吾綁一塊兒，片酬都沒到六位數。

    兩條小雜魚，不值一提。

    剩下的配角比如小蘿莉郎今麥、飾演三虎四豹的兩個小鮮肉、飾演女主父母的老戲骨，都是些不配擁有姓名的龍套。

    整體而言，演員層次分明，環境簡單，是個好局面。

    而且經過一番觀察，汪言發現，魔女挑中的所有演員，性格都不錯。

    紫韜有點年輕人的傲氣，但是直言直語，沒啥心眼。

    張勁很有大哥范兒，謙虛低調，很會照顧別人的感受，不像彎彎那邊的演員，眼睛長在頭頂上。

    王海鷗是底層混上來的，不止是夠謹慎，本性里更有一種拼勁兒，對待工作特別認真。

    雜魚一號二號更不用提，都是好魚。

    郎今麥嘴甜乖巧，靈性十足，哥哥姐姐的叫著，叫幾位老戲骨喜歡得不行。

    很好，是個和諧的班子。

    汪大少盡管只是個新手，卻有信心掌控住全局。

    新人的第一部電影總是最難的，服從并不等于信任。

    嗯，得盡快拿出兩把刷子才行啊……

    如此想著，在研讀劇本的時候，汪導就沒有再保留。

    “紫韜，我專門看了你出演的綜藝，我需要你以日常生活中最自然 最自然的狀態來扮演你自己，比如這句臺詞，可以帶著一點你的口音和口癖?！?br />
    紫韜一愣，有點遲疑：“可是……我的口音有時候會比較搞笑吧？”

    原版魔女主打懸疑+動作，色調運用得比較深，部分場面極度血腥。

    這在國內很難過審。

    而且，即便過審，這種風格的上限也是偏低的。

    漫威的場面更宏大，何時特意賣過血漿？

    汪言的魔改版，第一要務就是控制好那個度。

    一點血沒有，失真。

    過于血腥黑暗，則會產生壓抑感。

    所以在拍攝方面要把夜戲的光線調亮，再把動作戲中的不必要血腥場面控制住。

    前者其實有一部分成本原因，色調陰暗偏深，好糊弄，畢竟原版就那么點投資。

    后者看似會削弱賣點，但其實是擴大了受眾。

    而且，風格上的損失可以用人設來彌補。

    反派一號本質上是一個熊孩子，原版里人設有點薄弱，只顧著裝嗶耍帥，差了那么點意思。

    而紫韜的口音和修改過的臺詞，恰好是一個很好的補充。

    “你的人設討喜之處在于反差萌。”

    汪導苦口婆心的開始忽悠。

    “單純的邪氣凜然型反派現在已經不那么吃香了，而且會跟張勁大哥的角色撞車。

    我需要你在自然狀態下展現出一點‘二比’屬性。

    就像渤哥的經典角色黑皮。

    在表演上，你是嚴肅認真的，但是實際呈現出來的效果，就是一個心里憋著一股勁兒，不服輸的熊孩子。

    邪氣、酷炫是皮，寂寥、憤懣是肉，骨子里面則是對悲慘命運的隱性抗爭，是一種找不到前路、沒有方向的迷惘……

    這個角色是個壞人，但是，他是一個有反差的可愛的壞人。

    這是我最初就承諾給你的轉型機會。

    演好吳藝晗，你不但不會掉粉，反而會徹底洗白，吸來一大波新粉……

    所以你的角色非常重要，我需要你拿出最嚴肅的態度，然后放松、放松、再放松！

    明白么？”

    紫韜被忽悠得一愣一愣的，越想越覺得有道理。

    二比兮兮的拍案而起：“好！導演，我明白了，舅這么干！”

    娜吾的大眼睛直冒星星，看著大少，崇拜極了。

    傅雨詩卻在一旁捂嘴偷笑。

    她都不用打開劇本去看吳藝晗的臺詞，靠記憶力就能回憶起來那些表演片段——

    她沒少練習和吳藝晗的假想對手戲，很確信，那角色就是一個負責耍帥的二比青年，哪有那么復雜！

    然后對汪言佩服得五體投地。

    你是在哪兒學的閱讀理解？

    老師是魯迅？

    魯迅馬上舉手：報告，不是我，是趙本山教的！

    ……

    搞定了最大咖的紫韜，其余演員又被汪導的專業性震住，接下來的研討會進行的極其順利。

    讀一遍臺詞，確認了大體的表演基調，剩下的就要在片場里根據實際情況來自由發揮了。

    演戲是一件很主觀的事情。

    既有導演的主觀，更有演員的主觀。

    能不能行，場上見真章。

    ……

    結束了簡單的研討會，大家結伴出門去吃飯。

    明天正式開拍，今天的名目叫做誓師宴。

    在撒錢方面，大少向來不會吝嗇，規格安排得相當不低。

    Dave暫時沒跟來，但是李一胥在這方面同樣很有經驗，一頓飯吃得所有人都很滿意。

    主創坐在一桌，大家沒怎么再聊電影，轉而談起行業現狀。

    拍電影，其實就是最簡單的同事關系，一部戲以后不曉得何時再見，一般都不會有太強的交流意愿。

    不過有汪大少在，氣氛始終維持得很好。

    有能力的人在任何時候都會得到尊重，愿意和大少深入交流的可不止是單獨的某個人。

    聊著聊著，大家談到了流量。

    紫韜其實是個挺敞亮、不怎么端著的人，直言不諱：“我現在是既舍不得流量，又特別想擺脫流量的標簽，賊難受！”

    安曉芳瞥一眼傅雨詩，對汪言笑：“其實你想讓詩詩走流量路線，是一步好棋。如今這年代，哪有讓一個非科班女孩慢慢發酵口碑的余地？”

    這話有一半是說給紫韜聽的。

    意思是暗示：我們肯定要蹭你流量，你最好心里有數，不要憋著意見現在不提，到時候再搞事情。

    紫韜不是那種特別聰明的人，但是身為頂流，類似的事情見過太多了。

    當即給出回應：“要是有需要我配合的地方，汪導您盡管說！”

    卻是把面子賣給了汪言。

    編導一體，這是能力。

    19周歲不到，這是潛力。

    有錢有人，這是保險。

    聲名鵲起的王庭娛樂，則是退路。

    業內看待汪言，共識是“進可攻退可守”，基本立于不敗之地，有極大概率成為一方大佬。

    別以為明星們沒什么文化就是傻的，就算明星本人腦子瓦特，那不是還有工作室和經紀人么？

    紫韜的面子沒少給，汪言心知肚明，卻不方便直接表態回應什么。

    現在談那些都早，安曉芳也就是打個預防針而已。

    李一胥適時的接過話茬，反駁道：“其實我覺得還是應該避免過度營銷，新生代小花的競爭太激烈了，京圈公主、彎彎公主、唐人扎扎、嘉行迪麗，大大小小扎堆拼刺刀，根基尚淺時沒必要跟她們爭什么……”

    又有一半是說給外人聽的。

    汪言心里暗贊，隨口做出總結，覆蓋掉前面的伏筆。

    “你們說的都有道理，不過我倒是覺得，流量和口碑未必沖突。

    藝人要靠作品說話，沒錯，但是在流量時代，路人很難正確區分實力與話題之間的關系。

    這既是考驗，又是機會。

    假設流量為王的窗口期并不長，那我們做事就要有側重點，把基本盤做扎實。”

    大家紛紛附和，熄卻假模假樣的爭論。

    娜吾聽得滿臉懵逼，悄悄問傅雨詩：“狗子到底啥意思？”

    小公舉言簡意賅的解釋：“前期炒流量，電影上映后炒口碑！”

    娜吾終于懂了。

    “意思就是，趁現在有機會，往死里薅紫韜的羊毛唄？！整那么繞！”

    傅雨詩瞥她一眼，動了動嘴唇，最后卻無言以對。

    能用那么愚蠢的大腦直指問題核心，熊大，你真是個奇葩！